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Fichas de asignaturas 2015-16


MÚSICA Y SU DIDÁCTICA

Asignaturas
 

  Código Nombre    
Asignatura 41119025 MÚSICA Y SU DIDÁCTICA Créditos Teóricos 5.5
Título 41119 GRADO EN EDUCACIÓN PRIMARIA Créditos Prácticos 0.5
Curso   2 Tipo Obligatoria
Créd. ECTS   6    
Departamento C132 DIDACTICA DE LA EDUCACION FISICA, PLASTICA Y MUSICAL    
Departamento C132 DIDACTICA DE LA EDUCACION FISICA, PLASTICA Y MUSICAL    

 

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Requisitos previos

Nivel competencial de idioma: C1 español.
Alumnos Erasmus entrates: Idioma Español Nivel B1
Carácter presencial de la asignatura (asistencia 80%).
Comportamiento y actitud adecuada a un estudiante universitario.
Código ético: plagio de trabajos escritos y musicales.

 

Recomendaciones

La asistencia del alumnado a las clases presenciales implicará un comportamiento
universitario adecuado a las pautas de funcionamiento de la asignatura.

El alumnado tendrá una participación respetuosa, ordenada, activa, participativa
y reflexiva en las diferentes situaciones de aprendizaje teórico y práctico que
se desarrollen en la asignatura.

El alumnado llevará un seguimiento continuo de la asignatura, estudiando
semanalmente los temas que se impartan y cumpliendo con las fechas de entrega de
los trabajos previstas para cada actividad.

Esta asignatura podrá incluir actividades para mejorar la competencia idiomática
del alumnado, siguiendo los planteamientos establecidos en el Plan de Lenguas de
Centro.

 

Profesorado

Nombre Apellido 1 Apellido 2 C.C.E. Coordinador  
Patricia Sabbatella Riccardi TU S
José Luis Torres Ortíz TEU N

 

Competencias

Se relacionan aquí las competencias de la materia/módulo o título al que pertenece la asignatura, entre las que el profesorado podrá indicar las relacionadas con la asignatura.

Identificador Competencia Tipo
CB1 Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio. GENERAL
CE30 Comprender los principios que contribuyen a la formación cultural, personal y social desde las artes. ESPECÍFICA
CE31 Conocer el currículo escolar de la educación artística, en sus aspectos musicales ESPECÍFICA
CE32 Adquirir recursos para fomentar la participación a lo largo de la vida en actividades musicales dentro y fuera de la escuela. ESPECÍFICA
CE33 Desarrollar y evaluar contenidos del currículo mediante recursos didácticos apropiados y promover las competencias correspondientes en los estudiantes. ESPECÍFICA

 

Resultados Aprendizaje

Identificador Resultado
R1 1. Conocer y saber aplicar los recursos y estrategias para desarrollar la sensibilidad estético-musical en el alumnado de Primaria.
R2 2. Conocer las áreas curriculares de la Educación Primaria, la relación interdisciplinar entre ellas, y el papel de la Música integrada en los procedimientos de enseñanza y aprendizaje respectivos.
R3 3. Saber colaborar con los distintos sectores del entorno escolar y social, asumiendo la dimensión integradora de la Música en una educación democrática para una ciudadanía activa.
R4 4. Valorar la contribución de la enseñanza de la música en la formación integral del ser humano.
R5 5. Adquirir los contenidos fundamentales de la música como lenguaje artístico.

 

Actividades formativas

Actividad Detalle Horas Grupo Competencias a desarrollar
06. Prácticas de salida de campo
4
08. Teórico-Práctica
Contenidos Teóricos

Exposiciones, por parte del profesorado de los
contenidos básicos de la asignatura.

Trabajos en pequeño grupo sobre cuestiones
teóricas y prácticas.

Realización de trabajos individuales sobre temas
contemplados en el programa.

Tutorías individuales y grupales para la
resolución de dudas y el planteamiento de nuevos
interrogantes.


Contenidos Prácticos

Ejercicios prácticos ilustrativos de cada uno de
los temas del programa: Interacción música y
movimiento. Percusión corporal.  Ostinato.
Polirritmia. Notación. Percusión instrumental.
Prosodia. Exploración sonora e Improvisación
(tímbrica, rítmica, melódica). Voz hablada y
cantada. Canciones con gestos, movimientos e
instrumentos. Audición musical, Musicogramas y
Discriminación auditiva.

Diseño de secuencias didácticas y/o proyectos de
trabajo argumentadas y fundamentadas
teóricamente: Presentación de propuestas
didácticas para la enseñanza de la música en las
diferentes etapas.

Exposiciones del alumnado de contenidos
teórico-prácticos del programa.

44 CE30 CE31 CE32 CE33
10. Actividades formativas no presenciales
Búsqueda bibliográfica y análisis de documentos
(Innovación, Investigación y desarrollo
curricular en Educación Musical en Educación
Primaria).

Práctica y afianzamiento musical de las
contenidos prácticos que integran el programa de
la asignatura.
60 Mediano CE30 CE31 CE32 CE33
11. Actividades formativas de tutorías
Orientación y supervisión de los trabajos
teorico-prácticos a realizar en la asignatura.


25 Reducido CE31 CE33
12. Actividades de evaluación
Evaluación continua de los contenidos prácticos
de la materia.
Evaluación final de los contenidos teóricos de la
materia.
12 Reducido CE30 CE31 CE32 CE33
13. Otras actividades
Conocimiento y toma de contacto con los recursos
y materiales didactico musicales (instrumentos,
material de audio, de discriminacion auditiva,
informatico, etc).
5 Reducido CE30 CE31 CE32 CE33

 

Evaluación

Criterios Generales de Evaluación

Los trabajos teóricos y prácticos serán todos obligatorios para superar la
asignatura. La evaluación se efectuará en base a los siguientes criterios:

1. Asistencia y participación en las sesiones de trabajo generales del grupo
clase determinadas a principio de curso. Se considera según matricula, que todos
los alumnos/as son asistentes y por tanto tienen la obligación de estar presentes
en las clases.

2. La presentación de los trabajos grupales o individuales en el que se valorará:
•  El grado de elaboración (estilo, ortografía, coherencia temática)
•  La claridad y la originalidad en la exposición.
•  La adecuación de las aportaciones teóricas y de las fuentes documentales
utilizadas.
•  La presencia y coherencia del tema a desarrollar, su aplicación práctica y
exposición.

3. Evolución de competencias en los ámbitos rítmico, melódico, armónico, formal,
estilístico, auditivo, instrumental y vocal.

Las competencias serán evaluadas mediante la evaluación continua a partir de la
participación en clase y sobre los siguientes indicadores: actitud académica,
respeto, atención, escucha, cumplimiento de tareas, evolución, creatividad.
Se realizrán sesiones quincenales de evaluación continua del alumnado para
verificar la adquisición de competencias básicas para el progreso y superación de
la asignatura.

Los trabajos teóricos y prácticos que se estipulen en la asignatura
serán todos obligatorios para presentarse al examen final, tanto para alumnos/as
que asisten a clase, como para los que no asisten.

Cada alumno entregara los trabajos en un portfolio
1. Reseñas de los documentos bibliográficos
2. Elaboración de una secuencia didáctica de cada uno de los bloques de
contenidos del programa.
3. Prosodia instrumentada.
4. Canción adaptada al nivel de educación primaria: entonación con texto y
lectura musical.
5. Audición Musical: Musicograma y Aplicación didáctica.

La participación y aprovechamiento de las sesiones presenciales y los trabajos
realizados que apoyan la teoría, serán un factor importante dentro de la nota
final de la asignatura.

Se considera la asistencia a clase imprescindible dado que ni el aprendizaje
consolidado ni su comprobación son posibles sin ella. Las faltas, justificadas o
no, más allá del 20% (20% de las sesiones teóricas y 20% de las sesiones
prácticas) establecido o la carencia de trabajos solicitados impedirán la
superación de la asignatura.
Para acceder al examen, el alumno ha de haber cumplido con los requisitos de
asistencia expresamente fijados en el instrumento de programación de la
asignatura regulado en la normativa de la Universidad de Cádiz por la que se
establece el régimen de la planificación docente (art. 2.1 del Reglamento por el
que se regula la evaluación del alumnado de la Universidad de Cádiz según Acuerdo
del Consejo de Gobierno adoptado en su sesión de 13 de febrero de 2009; BOUCA
núm. 90, de 25 de febrero). Expresamente se recuerda que los trabajos,
alternativa que contempla junto a los exámenes orales y escritos, en ningún caso
podrán ir en detrimento de la participación activa en las clases y actividades
presenciales (art. 6.2). El alumno/a no podrá presentarse a examen sin haber
cumplido con los criterios de asistencia establecidos.

Los alumnos suspendidos en la primera convocatoria que hayan cumplido con todos
los requisitos de evaluación mantendrán la calificación de los apartados de
evaluación aprobados, teniendo que examinarse de los apartados no superados para
la obtención de la calificación final de la asignatura.

 

Procedimiento de Evaluación

Tarea/Actividades Medios, Técnicas e Instrumentos Evaluador/es Competencias a evaluar
1.- La música como objeto de conocimiento. Prueba objetiva tipo test. Prueba objetiva elección múltiple
  • Profesor/a
CE30
2.- Metodologías de enseñanza de la música 2.1.- Percusión corporal - percusión instrumental Crear una Prosodia con acompañamiento de percusión corporal e instrumental. Inventar un texto rimado (ritmo del lenguaje), aplicarle una percusión corporal y una percusión instrumental. Se presentará una partitura de la prosodia inventada (esquema rítmico), que incluya el texto, la percusión corporal y la instrumentación de pequeña percusión. 2.2.- Interpretación de canciones del repertorio de educación primaria, entonación con texto y lectura musical (monodia, canon, rondó y quodlibet). 2.3.- Audición musical Los alumnos/as elegirán una obra musical, adaptada a la etapa primaria (de cualquier estilo) y realizaran una presentación utilizando un programa de presentaciones. La presentación final deberá de constar de los siguientes contenidos: 1. Título: Obra y Compositor 2. Compositor: Pequeña biografía 3. Contexto Histórico-Cultural 4. La obra: Descripción de la obra 5. La obra: Forma, estructura, textura e instrumentación. 6. Musicograma. Como aplicación didactica, se realizara una representación de la forma musical de la audición elegida a través del movimiento corporal, la voz y los instrumentos. Interpretación del repertorio Rúbrica de valoración de informes y materiales musicales
  • Profesor/a
  • Autoevaluación
  • Evaluación entre iguales
CE30 CE31
3: La música en el currículo de educación primaria. - Prueba objetiva de desarrollo de contenidos. - Desarrollo de propuestas didácticas para la enseñanza de contenidos musicales siguiendo el currículo del Área de Educación Musical en Andalucía (LEA) siguiendo las orientaciones y enfoques de la Educación Musical Contemporánea. Prueba objetiva Rúbrica de valoración de Informes
  • Profesor/a
  • Autoevaluación
  • Evaluación entre iguales
CE32 CE33
4. Búsqueda bibliográfica y análisis de documentos (Innovación, Investigación y desarrollo curricular en Educación Musical en Educación Primaria). Rúbrica de valoración de Informes Análisis Documental
  • Profesor/a
  • Autoevaluación
  • Evaluación entre iguales
CE31 CE32 CE33

 

Procedimiento de calificación

La calificación se obtendrá en función de los siguientes porcentajes:
- Adecuación de la bibliografía al tema de los trabajos teórico-práctico 10%
- Examen Teórico 40%
- Examen Práctico: 50%  (trabajos de grupo 30% - trabajos individuales 20%)

Para obtener la calificación final de la asignatura todos los apartados de
evaluación deben ser superados.

 

Descripcion de los Contenidos

Contenido Competencias relacionadas Resultados de aprendizaje relacionados
            BLOQUE 1: La música como objeto de conocimiento.
Definición del concepto de música: Ruido-sonido-silencio
1.- Parámetros del sonido
1.1.- Duración
1.2.- Intensidad
1.3.- Tono
1.4.. Timbre

2.- Elementos de la música.
2.1.- Ritmo (pulso, tempo, subdivisión, acento, compás simple y compuesto, figuras).
2.2.- Melodía (contorno melódico, notas, intervalos, escala mayor y menor, pentagrama, claves).
2.3- Armonía (acordes, tonalidades, cadencias).
2.4.- Textura (monodía, melodía acompañada, contrapuntistica).
2.5.- Forma (frase musical, formas simples –lied, rondo, canon, quodlibet).
2.6.- Dinámica (reguladores).
2.7.- Agógica (adagio, andante, allegro).
2.8.- Orquestación (Clasificación de las voces y de los instrumentos)

        
CE30 R5
            BLOQUE 2: Metodologías de enseñanza de la música
Fundamentos y enfoques didácticos sobre el aprendizaje de la
música en la etapa primaria.
1.- El movimiento como estrategia de enseñanza musical. Movimiento libre y dirigido. Relación Tiempo – Espacio –
Energía – Movimiento - Expresión. Reacción-acción-anticipación. El juego musical y dramático.
2.- La percusión corporal.  Ostinato. Polirritmia. Notación.
3.- La percusión instrumental. Objetos y materiales sonoros. El instrumental Orff. Exploración sonora e
Improvisación (tímbrica, rítmica, melódica). Ostinatos. Polirritmia.
4.- La canción. estratégias de enseñanza. Voz hablada y voz cantada. Adecuación del repertorio a la edad del
alumnado. Canciones con gestos, movimientos e instrumentos.
5.- La audición musical. Discriminación auditiva. Técnicas de audición activa. Musicogramas.


        
CE30 CE32 R1 R2 R4
            BLOQUE III: La música en el currículo de educación primaria
1.- La Música y la Educación Musical en la sociedad del siglo XXI. Fundamentos psicopedagógicos - valor formativo de
la Educación Musical. Orientaciones, enfoques y métodos de la Educación Musical Contemporánea.Desarrollo evolutivo
de las habilidades musicales en Educación Primaria.
2.- La Música en el currículo de Educación Primaria. Marco legislativo. Orientaciones metodológicas y de
evaluación. Desarrollo de contenidos, recursos y propuestas didácticas en la enseñanza de la música en las
diferentes etapas.
3.- Innovación en Educación Musical. La investigación como forma de mejora de la actuación docente. Contribuciones
didácticas y metodológicas para la enseñanza de contenidos integrados y el desarrollo curricular. Aspectos
interculturales de la práctica musical. Atención a la diversidad desde la Educación Musical. Propuestas musicales
para las actividades complementarias y extra-escolares del centro.
        
CE31 CE33 R1 R2 R3 R4

 

Bibliografía

Bibliografía Básica

Alsina, P. (1997). El área de Educación Musical. Propuestas para aplicar en el aula. Barcelona: Graó.

Arnal, J (2006). Método Gráfico de improvisación musical. Editorial Rivera Mota.

Aróstegui, J.L. (ed.) (2014). La Música en Educación Primaria. Manual de Formación del Profesorado. Madrid: Dairea.

Bachmann, M. (1998). La rítmica J.Dalcroze. Una educación por la música y para la música. Madrid: Pirámide

Bedore,B (2009). 101 Juegos de improvisación para niños y adultos: diversión y creatividad a través de la improvisación y la interpretación. Madrid.

Cateura y col. (1991). Danza y Audición. Ed.Ibis. Barcelona.

Copland, A. (1981) Como escuchar música, Ed. Fondo de Cultura Económica. México.

Delalande, F. (1995). La Música es un juego de niños. Buenos Aires: Ricordi.

Despins, J.P. (1994). La música y el cerebro. Barcelona: Gedisa.

Díaz, M. y Giráldez, A. (Coords.) (2007). Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación

Musical. Una selección de autores relevantes. Barcelona: Graó.

Frega, A.L. (1996). Música para maestros. Barcelona: Graó.

Graetzer, G. y Yepes, A. (1983). Orff-Schulwerk, Ricordi, B. Aires.

Giráldez, A. (2005). Internet y educación musical. Barcelona: Graó.

Hargreaves, D. (1998). Música y Desarrollo Psicológico. Barcelona: Grao.

Hensy de Gainza, V (1983). La improvisación musical. Ed. Ricordi Americana. Buenos Aires.

Hensy de Gainza,V (1991). El cantar tiene sentido. Cancionero recreativo juvenil. Ricordi Americana. Buenos Aires.

Hemsy de Gainza, V. (1997). La transformación de la educación musical a las puertas del siglo XXI. Buenos Aires: Ricordi.

Hidalgo Montoya, J (2006). Folklore musical español. Ed. Carmona. Madrid.

Hodeira, A (2010). Cómo conocer las formas de la música. Madrid.

Lines, D.K. (Comp.) (2009). La Educación Musical para el nuevo milenio: el futuro de la teoría y la práctica de la enseñanza y del aprendizaje de la Música. Madrid: Morata.

Maneveau, G. (1993). Música y educación. Madrid: Rialp

Martenot, M (1993). Principios fundamentales para la formación musical y su aplicación. Ed Rialp.

Mena, A (1994). Educación de la voz. Ed. Aljibe. Málaga

Muñoz, E. (2007). La comprensión musical de la estética del SXX en el niño. Madrid: UAM

Paynter, J. (1999): Sonido y estructura. Madrid. Akal.

Pascual Mejia,P (2009). Didáctica de la Música para primaria. Edit. Pearson Educación, S.A.

Sanuy, M (1994). Aula sonora. Ed.  Morata. Madrid.

Saitta, C (1978). Creación e iniciación musical. Ed Ricordi. Bs. As.

Saitta, C. (1997). Trampolines musicales. Propuestas didácticas para el  área de música en EGB. Buenos Aires: Novedades educativas

Schaffer, M (1965). El compositor en el aula. Ed. Ricordi. Bs.As.  

                  (1967). Limpieza de oídos. Ed. Ricordi. Bs.As.  

                  (1967). El rinoceronte en el aula. Ed. Ricordi. Bs.As.  

                  (1967). Cuando las palabras cantan. Ed. Ricordi. Bs.As.  

Schinca, M. (1989).  Psicomotricidad, ritmo y expresión corporal. Madrid: Ed. Escuela Española.

Swanwick, K. (1991). Música, pensamiento y educación.  Ed. Morata y M.E.C. Madrid.

V.V.A.A. (2006). Introducción a la Investigación en Educación Musical. Enclave Creativa. Madrid.

V.V.A.A. (2007). Aportaciones teóricas y Metodológicas a la Educación Musical. Graó.

Barcelona.

Willems, E. (1979). El ritmo musical. Buenos Aires: Ed. Universitaria de Buenos Aires.

Willems, E. (1994) El valor humano de la educación musical. Barcelona: Lábor.

Wills, P. y Peter, M. (2000): Música para todos. Desarrollo de la Música en el currículo de alumnos con necesidades educativas especiales. Madrid: Akal.

 

Bibliografía Específica

 

 

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Koelsch, S. (2012). Brain and music. Oxford: Wiley-Blackwell a John Wiley & Sons, Ltd. Publication.

Kreutz, G. y Lotze, M. (2007). Neuroscience of music and emotion, en Gruh, W. y Rauscher, F. Neurosciences in Music Pedagogy. Nova Science Publishers, pp. 143-167 (ISBN: 978-1-60021-834-7) http://www.baltic-imaging-center.de/images/130_135_Kreutz_Lotze_2007.pdf, recuperado septiembre 2013.

 

 

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Lorenzo, O., Herrera, L. y Fernández Guerrero, J. (2004). Atención a la diversidad cultural en Educación Primaria: programa de intervención en el desarrollo del lenguaje y la socialización a través de actividades didáctico-musicales. Disponible en http://www.educacion.gob.es/dctm/ministerio/educacion/ifiie/lineas-investigacion-innovacion/educacion-intercultural/publicaciones-informes/informes/atencion-diversidad-cultural-educacion-primaria?documentId=0901e72b809c4518,recuperado el 22 junio 2011.

McDonald, R., Hargreaves, D. y Miell. D. (eds.) (2002). Musical Identities. Oxford: Oxford University Press.

Miell, D., MacDonald, R. y Hargreaves, D. J. (eds.) (2005). Musical Communication. Oxford: Oxford University Press

Moreno, J. L., & Murcia, U. De. (1991). La Psicologia De La Musica En La Educacion Infantil : El Desarrollo Musical, 213–226.

Peretz, I. y Zatorre, R. (eds.) (2003). The cognitive neuroscience of music. Nueva York: Oxford University Press.

Rusinek, G. (2003). El aprendizaje musical como desarrollo de procesos cognitivos. Tavira, 19, 49-62.
Sabbatella, P. (1997). Una Experiencia Didáctica sobre Música Caribeña: La Cumbia. Revista Tavira, 14, 131-138.

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Sabbatella, P. (2000). Control del Comportamiento y Disciplina en el Aula de Música. LEEME: Revista de la Lista Electrónica Europea de Música en la Educación, Numero 5. Mayo 2000.

Sabbatella, P. (2001). Re-educación de voz y el lenguaje en educación musical. Eufonía 21, 98-105. Monográfico: Música para todos.

Sabbatella, P. (2004). Intervención Musical en el Alumnado con Necesidades Educativas Especiales: Delimitaciones conceptuales desde la Pedagogía Musical y la Musicoterapia. Tavira, 20, 123-139.

Sabbatella, P. (2006). La inclusión del alumnado con necesidades educativas especiales: Una perspectiva europea. Revista Eufonia, 37, 72-79. Monográfico: Intervención en el alumnado con necesidades educativas especiales.

Sabbatella, P. (2007). Intervención Musical en los Trastornos del Lenguaje: Orientaciones Teóricas, Metodológicas y Bibliográficas. Audición y Lenguaje, 80, 20-32. CEPE-Madrid.

Sabbatella, P. (2008). Educación Musical Inclusiva: Integrando perspectivas desde la Educación Musical y la Musicoterapia Educativa. En Ortiz Molina, M.A. (Coord.). Música, Arte, Dialogo y Civilización. pag  255 – 268.  Coimbra: Centro para la Música y Artes Interculturales y Grupo de Investigación HUM-742.Universidad de Granada. ISBN 978-989-95257-5-7. http://hum742.ugr.es/media/grupos/HUM742/cms/MUSICA.%20ARTE.%20DIALOGO.%20CIVILIZACION.pdf

Sabbatella, P. (2014). Atención a la Diversidad en Educación Musical: Orientaciones Teóricas y Metodológicas para su Aplicación en el Aula. En Aróstegui, J.L. (ed.). La Música en Educación Primaria. Manual de Formación del Profesorado. Madrid: Dairea.

Senoi Ilari, B. (2003). Duerme negrito: escuchando música en el primer año de vida. Tavira: Revista de Ciencias de la Educación, 19, 35-48

Tomatis, A. (1969) El oído y el lenguaje. Barcelona: Martínez Roca.

 

 

Bibliografía Ampliación

Astle, P (1991): Creativity in Music Classroom. Ed Donald Hamman.

Caldwell, J. T. (1995): Expressive Singing: Dalcroze Eurhythmics for Voice. USA: Prentice Hall.

Contemporary Music Project (1966): Experiments in Musical Creativity, Washington, MENC.

Dennis, B. (1975): Proyectos sonoros. Buenos Aires, Ricordi Americana.

Gainza, V.H. de y García, S. (1997): Construyendo con sonidos. Buenos Aires, Ricordi Americana.

Giraldez Hayes, A. (coord). (2010).Música. Investigación, innovación y buenas prácticas.VOL. III. Grao. Barcelona.

Laban, R. (1978): Danza educativa moderna. Madrid: Paidos.

Lapierre, A. y Aucouturier, B. (1975): Simbología del Movimiento. Madrid: Editorial Científico Médica.

Lapiere, A. y Aucouturier, B. (1977):  Los Contrastes y el Descubrimietno de las Nociones Fundamentales. Barcelona: Editorial Científico Médica.

Lapiere, A. y Aucouturier, B. (1977):  Asociaciones de Contrastes, Estructuras y Ritmos. Barcelona: Editorial Científico Médica.

Lapiere, A. y Aucouturier, B. (1977):  Los Matices. Barcelona: Editorial Científico Médica.

Palacios, F. (1990): Artilugios e instrumentos para hacer música. Ed. Opera.

Paynter J. (1992). Sound & Structure. Cambridge. Nueva York, University Press.

 

El presente documento es propiedad de la Universidad de Cádiz y forma parte de su Sistema de Gestión de Calidad Docente. En aplicación de la Ley 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres, así como la Ley 12/2007, de 26 de noviembre, para la promoción de la igualdad de género en Andalucía, toda alusión a personas o colectivos incluida en este documento estará haciendo referencia al género gramatical neutro, incluyendo por lo tanto la posibilidad de referirse tanto a mujeres como a hombres.