Dr. ANTONIO SÁNCHEZ ALARCÓN

1. Preparar al alumno de primaria para su labor como docente en la disciplina
que aquí se propone.
2. Iniciar al alumno en la investigación en el campo de la expresión plástica
y su didáctica.
3. Ofrecer recursos que haga posible que su trabajo como dicente en plástica
pueda realizarse con calidad educativa.
4. Potenciar el conocimiento del arte contemporáneo, de los materiales
plásticos y técnicas que utiliza y así poder realizar unidades didácticas
apropiadas en este campo, aplicablesa a los distintos periodos de primaria.
3. Ofrecerle la posibilidad de creación de recursos prácticos que puedan
utilizarlos en su vida docente cotidiana (creación de unidades didácticas
específicas de la asignatura).

1. Introducción a la asigantura con la aportación de los distintos
planteamientos didácticos que a lo largo del siglo XX ha tenido.

2. La expresión plástica infantil y sus características específicas:
Características de los distintos periodos, objetivos concretos de la
plástica, motivaciones adecuadas, materiales, etc.

3. La educación artística plástica y su planteamiento didáctico en los
distintos estadíos de la educación primaria.

4. Creación de unidades didácticas específicas de la asigantura dentro de la
educación primaria.

5. Análsis y evaluación de la plástica infantil desde el punto de vista de la
educación artística plástica.

6. Comprender las posibilidades de la imagen como lenguaje y elemento de
representación y como medio para expresar sentimientos, ideas, etc.

7. El arte y su aportación al campo de la educación artística plástica.

1. Creación de unidades didácticas específicas que sirvan para ser utilizadas
en el periodo de prácticas de nuestos alumnos.
2. Utilización del método de análisis de dibujos y trabajos plásticos de niños-
as para crear un sistema de evaluación más ajustado al nivel del alumno de
primaria .
3. Práctica artística con ceras blandas, acrílicos y técnicas mixtas y el
estudio de las posibilidades de aplicación y objetivos que cumplirían.
4. Introducción al fenómeno artístico actual y, a su acercamiento a través de
elaboración de unidades didácticas en la que entrará como elemento principal
una obra de arte contemporánea.

1. Clases magistrales.
2. Trabajos dirigidos de consolidación e investigación.
3. Lectura de la bibliografía básica recomendada.

Nº de Horas (indicar total): 112.5

• Clases Teóricas: 21  
• Clases Prácticas: 10.5  
• Exposiciones y Seminarios: 4h.  
• Tutorías Especializadas (presenciales o virtuales):
  • Colectivas: -  
  • Individules: 3h.  
• Realización de Actividades Académicas Dirigidas:
  • Con presencia del profesorado: 4h.  
  • Sin presencia del profesorado: 2.5  
• Otro Trabajo Personal Autónomo:
  • Horas de estudio: 25  
  • Preparación de Trabajo Personal: 40.5  
  • ...

    Es crucial
    orientarles sobre
    la lectura
    específica para
    cada trabajo.

     
• Realización de Exámenes:
  • Examen escrito: 2  
  • Exámenes orales (control del Trabajo Personal):  

1. Asistencia y evaluación continuada apartir de los trabajos realizados.
2. En los trabajos de tipo artístico se evaluará el proceso de creación y
participación del alumno o grupo de alumnos que lo realicen (50% de la
calificación final).
2. Examen final (50% de la calificación final).

Repetidores: examen final y como mínimo 3 sesiones de tutorías que supondrán,
ambas cosas el 100% de la calificación final.

-ARNHEIM, R. (1981) Arte y percepción visual. Barcelona:  Pidós
-BALADA MONCLÚS, M y JUANOLA TARRADELLAS, R. (1987) Educación visual en la
escuela. Barcelona: Paidós.
-BELBER, H, M./ULLÁN, M. A.(2007) La creatividad a través del juego. Salamanca:
Amarú.
-BRENT WILSON/ AL HURWINTZ/ MARJORIE WILSON. (2004) La enseñanza del dibujo a
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-CAJA, J, (2001) La educación visual y plástica hoy. Barcelona: Graó.
-EISNER, E. (1995) Educar la visión artística. Barcelona: Paidós.
-EISNER, E. (2004) El arte y la creación de la mente. Barcelona: Paidós
-EISNER, W. (2002) El Cómic y el arte secuencial. Barcelona: Norma.
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-RAMIREZ, J. A. (1991) El arte de las Vanguardias. Madrid: Anaya.
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-STANGOS, N. (1991) Conceptos de arte contemporáneo. Madrid: Alianza
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