Profesorado

Ascensión García de las Mozas

Situación

Prerrequisitos

Poseer unas aptitudes básicas para la música en cuanto a oído y
entonación

Contexto dentro de la titulación

La asignatura se ocupa de conocer la técnica musical (Sonido y sus
cualidades)
precisa para la posterior actuación profesional.

Recomendaciones

Sería recomendable realizar una evaluación inicial de conocimientos,
actitudes
y aptitudes musicales del alumno con el fin de orientarle en las
posibles
necesidades formativas previas al seguimiento de la asignatura.

Competencias

Competencias transversales/genéricas

1.- COMPETENCIAS DE CONOCIMIENTO (SABER)
-(1.1.) Conocimientos básicos y específicos sobre las distintas
disciplinas que
han de impartir en el ejercicio de su labor profesional.
-(1.2.) Comunicación correcta, coherente y apropiada, oral y escrita
para
aplicarla al aula y fuera de ella (colegas, padres, etc.).
-(1.3.) Conocimientos de nuevas tecnologías y su aplicación al ámbito
educativo.
2.- COMPETENCIAS PROCEDIMENTALES (SABER CÓMO ACTUAR)
-(2.1.) Capacidad de aplicar los conocimientos a la práctica de aula a
través
de una correcta selección y aplicación de recursos y estrategias
metodológicas.
-(2.2.) Adquisición de destrezas para adoptar metodologías activas,
participativas y creativas, desarrollando el currículum a partir de
situaciones
significativas para el alumnado, asumiendo un papel de orientador,
facilitador
y guía del aprendizaje, buscando la motivación y el interés del
alumnado por el
aprendizaje.
-(2.3.) Observar, analizar y evaluar de forma continua, formativa y
global el
desarrollo y el aprendizaje del alumnado (cognoscitivo, motórico y
afectivo-social), del docente y del proceso, introduciendo las medidas
educativas necesarias para atender sus peculiaridades personales.
-(2.4.) Capacidad para armonizar e integrar la teoría y la práctica
educativa
que puedan ayudar al desarrollo de los aprendizajes.
3.- COMPETENCIAS ACTITUDINALES (SABER CÓMO SER)
-(3.1.) Mostrar inquietud e ilusión por la importante labor educativa
que se
desarrolla en los centros de primaria.
-(3.2.) Ser sensible a la nueva realidad social, plural, diversa y
multicultural desarrollando estrategias para la inclusión educativa y
social.
-(3.3.) Poseer una actitud de respeto, afecto y aceptación en el
centro y en el
aula que facilite las relaciones interpersonales y la autoestima del
alumnado.
-(3.4.) Ser creativo y reflexivo en la labor como maestro.

Competencias específicas

• Cognitivas(Saber):

  1-. COMPETENCIAS CONCEPTUALES
  (EM 1.a.) Ser capaz de analizar las corrientes de educación musical
  actuales, extrayendo conceptos y líneas metodológicas con una
  coherencia sistemática.
  (EM 1.b.) Conocer la importancia educativa de la iniciación musical
  en el desarrollo integral y del Lenguaje Musical en el marco de la
  Titulación especializada del Maestro en Educación Musical.
  (EM 1.c.) Conocer el fundamento y desarrollo de la didáctica y
  pedagogía musicales y ser capaz de realizar adaptaciones que permitan
  acceder a todos los niños al disfrute de la música y a su uso como
  medio de expresión.
  (EM 1.d) Conocer la dimensión musical de las áreas del conocimiento:
  derivaciones de la acústica en Educación Musical.
  
  
  
  

• Procedimentales/Instrumentales(Saber hacer):

  2-. COMPETENCIAS PROCEDIMENTALES
  (EM 2.a.) Dominar la didáctica específica de Educación Musical, así
  como las técnicas de programación, diseño de sesiones, elección y
  creación de recursos, así como estrategias de intervención.
  (EM 2.b.) Familiarizarse con un amplio repertorio de canciones,
  juegos y cuentos musicales donde aplicar los conocimientos teórico-
  prácticos del lenguaje musical en la Educación Primaria.
  (EM 2.c.) Conocer los fundamentos del lenguaje musical, técnica
  instrumental y vocal, armonía, rítmica y danza.
  (EM 2.d.) Potenciar la capacidad de creación, improvisación e
  interpretación producciones propias o ajenas.
  (EM 2.e.) Conocer los fundamentos de la cultura popular, con especial
  referencia al folklore propios de la localidad y comunidad autónoma.
  (EM 2.f.) Fomentar la práctica e investigación en los nuevos recursos
  didácticos y nuevas tecnologías que puedan facilitar el aprendizaje
  de la teoría musical.
  (EM 2.g.) Saber utilizar el juego musical como elemento didáctico y
  como contenido.
  (EM 2.h.)Aplicar la teoría musical a la práctica, adquiriendo
  habilidad en la lectoescritura musical.
  
  

• Actitudinales:

  3-. COMPETENCIAS ACTITUDINALES
  (EM 3.a.) Valorar la importancia que tiene un uso apropiado del
  lenguaje musical como base de la enseñanza de la música y el
  desarrollo de las capacidades de percepción, expresión y análisis.
  (EM 3.b.) Despertar el interés por la música.
  (EM 3.c) Respetar las propuestas propias o ajenas, fomentando la
  desinhibición, compañerismo y la buena convivencia del grupo.
  
  
  

Objetivos

Apreciar y conocer la técnica musical precisa para la posterior actuación
profesional, tomando como punto de partida el Sonido y sus elementos
básicos
como materia prima de la Música para después organizar y construir
determinadas estructuras del lenguaje musical (rítmicas, melódicas,
polifónicas, formales.)

Programa

CONTENIDOS: (Programa teórico y práctico):
Los bloques temáticos expuestos, contienen los conocimientos teóricos
que, por
el propio carácter de la asignatura, irán siempre unidos a su aplicación
práctica, por lo que en casi todo momento implicarán una convergencia
constante.
Las clases teóricas tratarán los conceptos teóricos principales de la
asignatura
(I, II y III), mientras que los prácticos se abordarán en los bloques IV y
V,
relacionados siempre con la teoría, teniendo en cuenta las eventualidades
del
proceso de enseñanza-aprendizaje.
Las Competencias descritas en los diferentes bloques temáticos, están
íntimamente conexionadas entre sí, y todas deben estar presentes de alguna
manera
en el desarrollo de la programación. Con esta premisa, determinadas
sesiones
están orientadas de manera expresa a unas u otras, tal como se describe a
continuación.
BLOQUE I: ELEMENTOS DEL LENGUAJE MUSICAL. (competencias: 3.3.b./ 1.1.b.)
Tema 1.- La música como lenguaje y sus materias primas. El sonido: sus
parámetros (altura, intensidad, duración y timbre). Acústica musical.
Tema 2.- Ritmo: concepto y tipos. Elementos del ritmo: pulso, métrica e
interacciones. - Melodía: concepto.- Factores que determinan el carácter
de una
melodía: perfil, interválica, ámbito, fraseo. Organización sonora:
modalidad,
tonalidad, otros sistemas.- Armonía: concepto amplio y restringido.
Textura:
concepto y tipos principales.- Timbre: concepto y clasificación.- Forma:
concepto y tipos.

BLOQUE II: EL RITMO (PERCEPCIÓN, EXPRESIÓN Y ANÁLISIS).(Competencias
2.2.d./
2.2.g./ 2.2.h.)
Tema 3.- Percepción, identificación e interiorización del pulso.-
Percepción e
identificación del acento.- Reconocimiento de ordenaciones binarias y
ternarias.
Tema 4.- Identificación, y conocimiento de valores de un pulso.-
Identificación
y conocimiento de fórmulas binarias y ternarias.- Conocimiento práctico e
identificación de valores rítmicos que presenten peculiaridades
específicas.-
Identificación y conocimiento de valores que modifican la duración.
Tema 5.- Representación gráfica del ritmo. Figuras y compases. - Grafía
convencional y no convencional.- Signos de prolongación.- Signos de
repetición.-
Grupos de valoración especial.- El desplazamiento del acento (notas a
contratiempo, síncopas).- Indicaciones de movimiento, aire y agógica.

BLOQUE III: LA MELODÍA Y ARMONÍA. (Competencias 2.2.b./ 2.2.c./ 2.2.f./
3.3.c./
3.3.a.)
Tema 6.- Factores que determinan el carácter de una melodía.- Ejercicios
auditivos de los movimientos melódicos.
Tema 7.- Interpretación vocal de los movimientos de la melodía.-
Intervalos.-
Alteraciones.- Técnica melódica horizontal y de distintas escalas y
tonalidades.- Entonación de canciones o de fragmentos melódicos.
Tema 8.- Representación gráfica de la melodía.- Grafias convencionales y no
convencionales.- Pentagrama y claves. – Adornos.- Estructura y
organización de
la melodía.
Tema 9.- El dictado musical rítmico-melódico.- Ostinatos rítmicos y
melódicos.-
Representación  de la melodía y el ritmo a través de las nuevas
metodologías.-
Repertorio de canciones.
Tema 10: Armonía. Concepto de acorde. Percepción de cadencias y
acompañamientos
sencillos sobre grados fundamentales.

BLOQUE IV: EL TIMBRE. (Competencias 1.1.b./ 2.2.c.)
Tema 11.- Timbre: La voz y los instrumentos. Discriminación auditiva.
Tema 12.- Otros aspectos que influyen en el timbre: Las dinámica y
articulación.

BLOQUE V: TEXTURA Y FORMA.(Competencias 2.2.e./ 1.1.c.)
Tema 13.- La combinación de melodías: Textura monódica.-Textura
homofónica.-
Textura polifónica.- Textura armónica.- Textura heterofónica.
Tema 14.-Las formas musicales: repetición, contraste y desarrollo-
variación.-
Procedimientos de invención y composición de melodías y ritmos.-
Procedimientos
didácticos en los procesos creativos.

Metodología

5. METODOLOGÍA
Metodología  para los créditos teóricos y prácticos:
Según los objetivos y contenidos del programa, la metodología del proceso
de
enseñanza-aprendizaje será activa, creativa, vivenciada, participativa,
globalizada e interdisciplinar, para conseguir la participación total de
los
alumnos en su proceso de formación. Se combinarán las técnicas de “lección
magistral” (imprescindible en las clases teóricas) y las de trabajo en
grupo,
seminario, discusión dirigida y técnicas creativas, así como también los
procedimientos intuitivos a través de experiencias directas que incluye el
contacto personal del alumno con materiales; su manipulación y empleo de
situaciones reales o simuladas y su propia intervención como actor del
proceso,
en sesiones de análisis del acto didáctico.

En las horas no presenciales, la tutoría será la encargada de guiar,
evaluar y
supervisar el proceso de enseñanza aprendizaje y realización de posibles
trabajos (elaboración de cancioneros, tutorías individuales y colectivas,
exposición de trabajos, etc.). También se iniciará a los alumnos en
los conocimientos de las metodologías específicas de Educación Musical
(Dalcroze, Orff, Kodaly, Willems, Martenot, Schafer...). La consulta
bibliográfica profundizará en los contenidos teóricos y será de gran
utilidad
para el alumno, y los introducirá en trabajos de investigación:
monografías,
cooperación intelectual, etc. Con estos procedimientos capacitaremos el
alumnado para elegir en cada momento el medio más adecuado para enseñar a
su
vez a sus futuros alumnos, los distintos elementos del lenguaje musical.

Criterios y Sistemas de Evaluación

TÉCNICAS DE EVALUACIÓN
En este apartado se constatan los resultados del proceso educativo
valorando en
el alumno sus aptitudes, conocimientos y habilidades técnico-profesionales
(consecución de los objetivos).
-En la asistencia a clase, valorando su actitud participativa.
-Trabajos realizados individuales y en grupo, valorando así la
relación
entre teoría y práctica, o sea, si reflejan la asimilación de los
fundamentos
didácticos y no solo meras intuiciones empíricas.
-Evaluación de las pruebas escritas para conocer su información teórica
imprescindible, tanto en contenidos como en los procedimientos didácticos.
- Pruebas orales y canciones, para evaluar los aspectos musicales que
solo
así se pueden evaluar.
- Intervención en debates y puestas en común
- Realización de un cancionero que recojan los dictados musicales de
canciones realizados en clase.
- Realizar la autoevaluación del alumno y del docente.
- La evaluación se realizará en todo momento del transcurso de la
asignatura
partiendo del nivel musical del que parte el alumnado (conocimientos
previos)
con un cuestionario inicial al principio de la asignatura, observando a
los
alumnos en su  asistencia a tutorías, seminarios y actitud en prácticas
(evaluación del proceso) y en los exámenes finales teórico-prácticos
(evaluación final)

Criterios de evaluación y calificación
-Comprenderá dos partes fundamentales: Examen teórico y realización
práctica.
-Para superar la asignatura será condición imprescindible aprobar cada
una de
estas dos pruebas.
-Los aspectos teóricos serán objeto de examen escrito. (30% de la
evaluación
total)
-Los aspectos prácticos serán objeto de entrevista personal.
Comprenderá,
además de los ejercicios a primera vista, el conocimiento de todo el
repertorio
que se haya visto en clase y un dictado musical rítmico-melódico (serán
puntualizados con el 33% de la valoración total).
-Los trabajos y actividades que se realicen en las clases no
presenciales,
serán calificados con el 7% de la evaluación  final.
-Dado el carácter eminentemente práctico de la asignatura, la
asistencia y
participación en las actividades de la clase serán  calificados con el 30%
de la
puntuación total.
-La suma ponderada de las puntuaciones de estos cuatro apartados,
constituirá
la nota última del alumno.

ALUMNOS REPETIDORES:
-Los alumnos con asignaturas pendientes podrán asistir a las clases
como
un alumno de 1ª matrícula (criterios del Plan Piloto) o ser evaluados como
repetidores según los mecanismos establecidos en el programa del curso
anterior.

Recursos Bibliográficos

BIBLIOGRAFIA GENERAL:
AGUIRRE DE MENA, O. y DE MENA GONZÁLEZ, A. (1992). Educación musical
(Manual
para el profesorado).  Málaga: Aljibe.
AZNÁREZ, J. J. (1991). Lenguaje musical I.  Pamplona: Serie Música para
todos.
(1992).  Didáctica del lenguaje musical.  Pamplona: Serie Música para
todos.
ESCUDERO, P. (1996).  Lenguaje musical y Didáctica de la Expresión Musical
I y
II. Madrid: Real Musical.
LÓPEZ DE ARENOSA, E. (2000).  "Solfeo en canciones". Madrid: Real Musical.
LÓPEZ DE ARENOSA, E. (2001) "Ritmo y lectura", I y II. Madrid: Real
Musical.
MURCIA, M. (1980). Formación Musical I, II. Madrid: Real Musical.
PERANDONES, M. A. (1992). "Nueva metodología del Lenguaje Musical". Madrid:
Mundimúsica.

BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
DE PEDRO, Dionisio. (1999) "Teoría completa de la Música" (2 Vol).
Real Musical. Madrid.
IBAÑEZ CURSÁ (2003) "Nuevos Cuadernos de Teoría" (Grado elemental 1-4).
Real
Musical. Madrid.
LOPEZ DE ARENOSA, Encarnación. (2000)"Ritmo y lectura" (uno y dos). Real
Musical. Madrid.
LOPEZ DE ARENOSA, E/OLIVER, A/PILDAIN, J.(2000) "Lenguaje
Musical" 1,2,3. RealMusical. Madrid.
LOPEZ DE ARENOSA, E. (2000) "Dictado Musical". Real Musical. Madrid.
MOLINA, Emilio (1998) "Improvisación en el Lenguaje Musical"
libros 1,2,3 y 4). Real Musical. Madrid.