Profesorado

Patricia Sabbatella

Situación

Prerrequisitos

Haber cursado la asignatura troncal Educacion Artistico Musical y su Didactica

Recomendaciones

Esta asignatura pertenece al Plan  Piloto ECTS de los estudios de Maestro
Especialidad en Educación Especial y se impartirá de acuerdo  a los criterios de
la Declaración de Bolonia.

Competencias

Competencias transversales/genéricas

3. COMPETENCIAS
3.1. COMPETENCIAS TRANSVERSALES/GENÉRICAS:
Competencias comunes al maestro (genéricas)

1.- COMPETENCIAS DE CONOCIMIENTO (SABER)
(1.1.) Conocimientos básicos y específicos sobre las distintas
disciplinas que
han de impartir en el ejercicio de su labor profesional.
(1.2.) Conocer las características de las organizaciones educativas
que
atienden
a los niños y niñas de 0-12 años.
(1.3.) Comunicación correcta, coherente y apropiada, oral y escrita
para
aplicarla al aula y fuera de ella (colegas, padres, etc.).
(1.4.) Conocimientos de nuevas tecnologías y su aplicación al ámbito
educativo.

2.- COMPETENCIAS PROCEDIMENTALES (SABER CÓMO ACTUAR)
(2.1.) Capacidad de aplicar los conocimientos a la práctica de aula a
través de
una correcta selección y aplicación de recursos y estrategias
metodológicas.
(2.2.) Adquisición de destrezas para adoptar metodologías activas,
participativas y creativas, desarrollando el currículum a partir de
situaciones
significativas para el alumnado, asumiendo un papel de orientador,
facilitador
y
guía del aprendizaje, buscando la motivación y el interés del alumnado
por el
aprendizaje.
(2.3.) Observar, analizar y evaluar de forma continua, formativa y
global el
desarrollo y el aprendizaje del alumnado (cognoscitivo, motórico y
afectivo-social), del docente y del proceso, introduciendo las medidas
educativas necesarias para atender sus peculiaridades personales.
(2.4.) Habilidades para la obtención y análisis crítico de la
información útil
para ejercer como maestro.
(2.5.) Investigar sobre la propia práctica, introduciendo propuestas de
innovación encaminadas a la mejora y generando ideas nuevas.
(2.6.) Capacidad para armonizar e integrar la teoría y la práctica
educativa
(2.7.) Orientar y tutorizar al alumnado en los ámbitos personales,
académicos y
vocacionales, a través de su capacidad de liderazgo.
(2.8.) Ser hábil enseñanza para el trabajo en equipos
interdisciplinares, así
como con profesionales especializados que puedan ayudar al desarrollo
de los
aprendizajes.
(2.9.) Participación en la transformación de la cultura institucional
de los
centros y ámbitos educativos donde intervengan, planteando dinámicas
alternativas para ejercer la docencia.
(2.10.) Ser hábil para relacionarse con todos los colectivos
implicados en la
enseñanza para el trabajo en equipos interdisciplinares, así como con
profesionales especializados que puedan ayudar al desarrollo de los
aprendizajes.
(2.11.) Participación en la transformación de la cultura institucional
de los
centros y ámbitos educativos donde intervengan, planteando dinámicas
(2.12.) Participación en la transformación de la cultura institucional
de los
centros y ámbitos educativos donde intervengan, planteando dinámicas
alternativas para ejercer la docencia.
3.- COMPETENCIAS ACTITUDINALES (SABER CÓMO SER)
(3.1.) Mostrar inquietud e ilusión por la importante labor educativa
que se
desarrolla en los centros de primaria.
(3.2.) Ser sensible a la nueva realidad social, plural, diversa y
multicultural
desarrollando estrategias para la inclusión educativa y social.
(3.3.) Capacidad para ejercer como maestro de manera crítica,
autocrítica y
reflexiva en una comunidad multicultural y con pluralidad de valores.
(3.4.) Poseer una actitud de respeto, afecto y aceptación en el centro
y en el
aula que facilite las relaciones interpersonales y la autoestima del
alumnado.
(3.5.) Ser creativo y reflexivo en la labor como maestro.
(3.6.) Adopción de actitudes inclusivas que faciliten la integración y
normalización del alumnado con necesidades educativas especiales que
favorezcan
la instauración en el aula de un compromiso ético y del derecho a la
diferencia.
(3.7.) Desarrollar actitudes comprometidas que propicien el cambio y
mejora del
proceso educativo y del entorno social en busca siempre de una mayor
calidad en
el proceso de enseñanza-aprendizaje.
(3.8.) Potenciar una actitud positiva ante la formación continuada,
entendiendo
que el hecho educativo es una tarea inacabada y mejorable.

Competencias específicas

• Cognitivas(Saber):

  COMPETENCIAS CONCEPTUALES (SABER)
  (E.F.1.a.) Conocer las características de las manifestaciones de la
  Ed. Física en los distintos niveles educativos de infantil y
  primaria.
  (E.F. 1.b.) Mostrar una actitud de valoración y respeto hacia la
  diversidad del alumnado, cualesquiera que fueran las condiciones o
  características de este, y promueve esa misma actitud entre aquellos
  con quienes trabaje más directamente.
  (E.F. 1.c.) Elaboración de unidades didácticas específicas de la
  materia que consigan calidad en la enseñanza de la Ed, Física
  (E.F. 1.d.) Trabajos en equipo para la búsqueda de materiales idóneos
  para los niveles educativos propuestos.
  (E.F. 1.e.) Es capaz de evaluar los planes de trabajo
  individualizados, introduciendo ajustes progresivos en los objetivos
  de la intervención, en la adecuación de los métodos, las pautas a
  seguir.
  (E.F. 1.f.) Conocer las ayudas tecnológicas que contribuyan a la
  realización de estudios y propuestas de Ed Física
  
  
  

• Procedimentales/Instrumentales(Saber hacer):

  COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
  
  
  COMPETENCIAS PROCEDIMENTALES (SABER HACER)
  (E.F.2.a.) Es capaz de promover el desarrollo y el aprendizaje a lo
  largo de los periodos de la educación  Infantil, Primaria, así como
  colaborar con otras áreas: lengua, literatura, etc para preparar
  actividades conjuntas (conciertos didácticos, teatro, etc)
  (E.F.2.b.) Contribuir, a través de su acción educativa a la mejora de
  la calidad de vida del alumnado con NEE haciendo de la actividad de
  esta material, sin olvidar los aspectos lúdicos  una fuente de
  creación y autoestima personal para el alumnado.
  (E.F. 2.c.) Colaborar eficazmente y de forma proactiva con los
  equipos
  de apoyo del centro o de la comunidad, especialmente con los
  departamentos/equipos de orientación, contribuyendo con nuestra
  experiencia y conocimientos dentro del ámbito de la cultura.
  (E.F.2.d.) Es capaz de evaluar la competencia curricular dentro del
  currículo establecido.
  (E.F.2.e.) Posibilidad de determinar las necesidades educativas de
  los
  distintos alumnos, definiendo ámbitos de actuación prioritarios, así
  como el grado y la duración de las intervenciones, las ayudas y los
  apoyos requeridos para promover el aprendizaje de los contenidos
  específicos de la materia.
  (E.F. 2.f.) Puede diseñar, en el marco de la programación didáctica a
  través de unidades didácticas que toquen temas como el sonido, el
  ritmo, la danza, el movimiento, etc. Establecida para el conjunto de
  los niños del centro, planes de trabajo individualizados.
  (E.F. 2.g.) Participar eficazmente en procesos de mejora escolar
  dirigidos a introducir innovaciones que promuevan una mejor respuesta
  educativa a la diversidad del alumnado.
  

• Actitudinales:

  (E.F. 3.a.) Capacidad crítica y autocrítica en la planificación e
  intervención educativa.
  (E.F: 3.b.) Compromiso de potenciar el rendimiento académico de los
  alumnos en el marco de una educación integral de calidad.
  (E.F. 3.c.) Buscar información de recursos existentes en la comunidad
  que puedan actuar como apoyo indirectos a la tarea educativa.
  (E.F. 3.d.) Trabaja colaborativa y cooperativamente con el resto del
  profesorado, los servicios psicopedagógicos y de orientación
  familiar,
  promoviendo la mejor respuesta educativa.
  
  

Objetivos

Organizar y secuencializar los contenidos musicales del Lenguaje Musical,
desarrollando la voz como medio de comunicación y como instrumento de
expresión
corporal.
Tomar conciencia del proceso respiratorio.
Desarrollar el equilibrio y el control postural.
Desarrollo y discriminación de la pulsación a través de vivencias
rítmica-
motriz.
Conocer los conceptos musicales y sus elementos usando el movimiento
como
medio.
Conseguir mediante la orientación espacial el descubrimiento de la
lateralidad, los segmentos y ejes corporales y el papel que estos juegan
en la
relación espacio-ritmo.
Organización y estructuración espacio temporal.
Desarrollo de la locomoción tales como: caminar, correr, saltar,
galopar,
etc.
Desarrollar la interiorización de periodos de tiempo para una toma de
conciencia de las nociones temporales básicas: velocidad, duración,
simultaneidad y sucesión.
Estimular y desarrollar la adquisición de destrezas sensoriomotrices
de
agilidad, equilibrio y coordinación corporal necesarias para una
maduración
motora y rítmica.
Conocer el valor del ritmo como elemento esencial de la Educación
Musical.
Establecer los principios esenciales para la creación e improvisación
de
pequeñas coreografias.
Reconocer, interiorizar y vivenciar elementos básicos del lenguaje
rítmico.
Trabajar elementos y parámetros del sonido a través del movimiento.
Desarrollar la valoración de la Música, el movimiento corporal y la
danza
como medios de relación, expresión y comunicación.
Tomar conciencia de la importancia de la Música en el desarrollo
integral
del mismo, como instrumento de comunicación y socialización y como
vehículo
para cualquier aprendizaje.
Lograr que las diferentes partes del cuerpo sean capaces de expresar
el
ritmo tanto a nivel individual como coordinado entre ellas.
Desarrollar la improvisación a través de la percusión corporal y la
voz.
Descubrir distintas posibilidades de movimiento con el cuerpo, de
forma
global y relacionándose con un objeto.
Desarrollo de la sensibilidad auditiva.

Programa

BLOQUE TEMATICO I : MARCO CONCEPTUAL
1.1. La música y el movimiento en la educación fisica
1.2. Desarrollo musical y el desarrollo corporal en el infante

BLOQUE TEMÁTICO 2: EL CUERPO, EL MOVIMIENTO Y LA MUSICA
2.1.  Cuerpo – Espacio -Tiempo
2. 1.1. El Cuerpo: Control, ajuste y actitud postural. Tono Muscular. Alineación.
Eje. Equilibrio. Peso. Articulación. Flexibilidad. Coordinación. Lateralidad.
Disociación. Tensión-Relajación. Control Respiratorio
2.1.2. El Espacio: Espacio parcial y total. Proyección del movimiento: Niveles.
Planos. Trayectorias. Desplazamientos. Direcciones. Formaciones. Orientación en
relación al objeto y al otro
2.1.3. El Tiempo: Desarrollo temporal del movimiento. Tempo Corporal-Tempo
Musical. Tempo Individual-Tempo Grupal. Tempo sostenido-Tempo rápido
2. 2. Movimiento  - Energía - Expresión
2.2.1. El Movimiento: Tono Muscular: Tensión-Relajación. Kinesfera: Movimientos
en relación al eje corporal. Movimientos locomotores. Frases de Movimiento:
Directo-Indirecto. Simétrico-Asimétrico
2.2.2. La Energía y la Expresión: Control Tónico-Emocional: Calidades de
Movimiento. Gesto Expresivo-Gesto Sonoro-Musical. Dinámica del movimiento:
Acentos
2.2.3. Relación Tiempo-Espacio-Energía-Movimiento-Expresión: El uso del espacio y
su influencia en la calidad del movimiento. Musicalidad del movimiento: Tonicidad
y expresividad. Variaciones y contrastes corporales, sonoros y de movimiento
2.3. Cuerpo – Movimiento - Música
2.3.1. El Sonido y sus cualidades. El movimiento del sonido, el sonido del
movimiento. Correspondencia sonido-movimiento. El Gesto y el movimiento como
respuestas al estimulo sonoro y musical. Sonido-silencio. Estimulo
sonoro-respuesta corporal. Estimulo corporal-respuesta sonora. El fluir del
movimiento y el fluir de la música: movimiento rítmico y melódico del cuerpo y
del sonido.
2.3.2. Los elementos constitutivos de la música: Representación corporal y
musical. Ritmo natural, ritmo corporal, ritmo musical, ritmo del lenguaje.
Traslado al movimiento de estructuras rítmicas: marcha-salto. Percusión corporal.
Ritmo e instrumentos.
2.3.3. Musicalidad del Movimiento: Frase de Movimiento-Frase Musical. La
Respiración del Movimiento y de la Música. Carácter.  Aire. Fraseo. Dinámica y
Agógica. Representación corporal y musical
2.3.4. La textura y la forma musical a través del movimiento. Formas Musicales
Simples: Lied, Rondó, Canon.
2.3.5. Percusión corporal, voz hablada, voz cantada, instrumentos de percusión.
2.4. El movimiento expresivo y la danza
2.4.1. La Danza como forma organizada de movimiento. Del Movimiento Libre a la
Danza: improvisación individual y/o colectiva adaptada a una forma concreta o a
un estímulo concreto. Elementos de la improvisación: escucha, adaptación e
imaginación.
2.4.2. El Cuerpo y el Movimiento en la Danza: Actitud, postura, foco, orientación
espacial, proyección.
2.4.3. Elementos coreográficos: posiciones, pasos, figuras, evoluciones.
2.4.4. Elementos musicales de la Danza: tempo, ritmo, fraseo, aire, forma.

BLOQUE TEMÁTICO 3. RECURSOS, MATERIALES Y ESTRATEGIAS DIDÁCTICAS
3.1. Aspectos educativos de la música, el movimiento y la danza en el ambito de
la educacion primaria y la educacion fisica
3.2. Recursos y materiales musicales y corporales para la educación fisica.
3.3. Elaboración de Unidades didácticas y/o Proyectos de trabajo aplicados al
area de educacion fisica. Montajes coordinados con percusión corporal, voz
hablada, voz cantada, danza, dramatización, instrumentación y otros medios de
expresión artística

Actividades

CONTENIDO DE ACTIVIDADES PRESENCIALES (3,5 créditos):
Energía: fuerte y débil
Espacio: directo e indirecto
Tiempo: rápido y lento
Presentación de los elementos rítmicos del cuerpo:
Palmas: de diferentes maneras. Exploración
Rodillas: con simultaneidad y alternancia de manos
Pies: sólo izquierdo, sólo derecho. Simultaneidad. Alternancia
Pitos: con simultaneidad y alternancia
Lateralización: lado preferencial manos-ojos-pies. (Un niño pequeño no
tiene
todavía el lado  preferencial, a través de las actividades, él irá
descubriendo
la mano que va mejor)
Conocimiento del cuerpo: la cabeza, boca, ojos, nariz, frente, orejas,
etc...
Los brazos; manos, codos, brazos, antebrazos, dedos, etc.
Las rodillas: rodillas, pies, punta-talones.
Sentir su cuerpo: El niño conoce las diferentes partes de su cuerpo, debe
tomar
ahora conciencia y sentir lo que hace.
Posiciones de maneras activa y pasiva, acostados, sentados, cuatro patas,
de
pie, de rodillas,punta de los pies,talones.
Interiorización de su imagen corporal.
Se trabaja:Con imitación directa: mirar, copiar y decir el
nombre.Imitación
diferenciada: hacer lo que digo yo, hacer otra cosa distinta a mí.
Interiorización por el dibujo.
Desarrollar el canto interior por la transposición espontánea.
Relación en el tiempo (pulso).
a)  Los momentos precisos antes y después.
b)  Dos opciones simultáneas.* Marcha - * Palmear)
Sucesión de dos acciones:*Marchar una frase - * palmear la siguiente.
La educación Rítmica El Espacio Estructural por el tiempo y por la Música:

a.  El tiempo: pulsación regular (división del tiempo en partes
regulares)
Nociones de rápido-lento (marchar-correr)
Relación entre más rápido que..., más lento que...
Superposición de las dos nociones:

b.  Los silencios:
El silencio del reposo. El silencio vivido en la Música.

c.  La Métrica.Mucho, poco. Utilizando agrupaciones de pulsaciones (lo que
lleva el compás)

d.  El ritmo. Diferentes velocidades juntas (cortas-largas)La parada en un
pulsación. Utilización de ritmos, de palabras, de canciones (Binarios y
Ternarios)
e.  Las duraciones.Sonidos cortos, sonidos largos. Utilización de
instrumentos
adecuados a la ilustración.
f.  La frase.La respiración. Su necesidad.Terminado, no terminado.
Preguntas-
respuestas.Gran frase, pequeña frase.
g.  La melodía.Alto, agudo, bajo, grave, se sube, se baja, se queda.
h.  Los matices.De velocidad: rápido-lento; de sonoridad: fuerte-dulce; de
peso: ligero-pesado; de energía y de peso.

CONTENIDOS DE ACTIVIDADES NO PRESENCIALES (1 crédito)

Los contenidos de la actividad académica dirigida versarán sobre consultas
bibliográficas, y la reseña de una actividad rítmica corporal e
instrumental.
La finalidad de las mismas es acostumbrar al alumno al manejo de la
bibliografía especializada y al análisis crítico del ritmo musical. Ambas
actividades serán debidamente orientadas y el resultado deberá ser entrado
por
escrito. Las actividades propuesta son las siguientes:
1.Consulta bibliográfica sobre terminología técnica de Expresión y
Rítmica
Corporal.
2. Consulta  bibliográfica sobre grandes conjuntos orquestales y grandes
directores de orquesta.
3. Reseña crítica sobre música de vanguardia.

Metodología

METODOLOGIA PARA LOS CREDITOS
TEORICOS:
Explicación del profesor seguida de diálogo sobre las cuestiones tratadas.
Realización de ejercicios que ayuden a similar los contenidos teóricos.
Lectura y comentario de textos que contribuyan a la asimilación y
ampliación de
los contenidos.
Métodos alternativos para la planificación de una lección

METODOLOGIA PARA LOS CREDITOS PRACTICOS:

El desarrollo de los contenidos teóricos se realizará a partir de ejercicios
prácticos que permitan al alumnado adqui¬rir los conocimientos específicos de la
materia. Posteriormente a cada clase práctica y con carácter obligatorio los
alumnos entregarán un comentario personal de sus apreciacio¬nes sobre el trabajo
práctico realizado. El plazo máximo para la entrega de dicho comentario será de
una semana a partir de la realiza¬ción del práctico.

En términos generales el desarrollo metodológico para los créditos prácticos,
pretende el entrenamiento del alumnado  en el desarrollo de competencias
interpersonales, para el desarrollo de los mismos  se les pedirán las siguientes
actividades académicamente dirigidas:

a- Diseño de  un proyecto de trabajo aplicado al area de educacion fisica. Con el
fin de desarrollar la capacidad de organizar y planificar intervenciones basadas
en la interacción música-movimiento los alumnos deberán diseñar un proyecto de
trabajo que aborde un área del currículo de Educación Fisica. Una vez elaborado y
entregado al profesor se expondrá en clase de forma que todos los compañeros
puedan valorar y aprender del trabajo de los demás, realizando la actividad
programada. En esta exposición se realizará un análisis crítico de las
actividades presentadas.

b.- Elaboración de un glosario del vocabulario específico de la asignatura

El profesor distribuirá, por grupos, los bloques temáticos de la asignatura a fin
de extraer el vocabulario específico y confeccionar un glosario online, que
estará disponible para todos los alumnos en el campus virtual.

Distribución de horas de trabajo del alumno/a

Nº de Horas (indicar total): 112.50

• Clases Teóricas: 24..50  
• Clases Prácticas: 7.31  
• Exposiciones y Seminarios:  
• Tutorías Especializadas (presenciales o virtuales):
  • Colectivas:  
  • Individules:  
• Realización de Actividades Académicas Dirigidas:
  • Con presencia del profesorado:  
  • Sin presencia del profesorado: 13.51  
• Otro Trabajo Personal Autónomo:
  • Horas de estudio: 42  
  • Preparación de Trabajo Personal:  
  • ...
     
• Realización de Exámenes:
  • Examen escrito: 25.19  
  • Exámenes orales (control del Trabajo Personal):  

Técnicas Docentes

Criterios y Sistemas de Evaluación

Los trabajos serán todos obligatorios para superar la asignatura. La evaluación
se efectuará en base a los siguientes criterios:
1.  Asistencia y participación en las sesiones de trabajo generales del grupo
clase determinadas a principio de curso. Se considera según matricula, que todos
los alumnos son asistentes y por tanto tienen la obligación de estar presentes en
las clases. En caso de que algún alumno vaya a tener problemas para asistir al
menos a un 80% de las sesiones prácticas presenciales, por una causa que el
profesor considere justificada, deberá comunicarlo al inicio del curso para
llegar a un acuerdo y plantear una posible opción como no asistente, con un
exhaustivo seguimiento a lo largo del curso.

2.  La presentación del Proyecto de Trabajo – Glosario se valorará:
  El grado de elaboración
  La claridad y la originalidad en la exposición.
  La adecuación al caso de las aportaciones teóricas y de las fuentes
documentales utilizadas.
  La presencia y coherencia del tema a desarrollar, su aplicación
práctica

3.  El resultado individual obtenido en el examen teórico. Dicho examen constará
de varias preguntas tanto teóricas como prácticas sobre los temas desarrollados a
lo largo del curso



La asistencia a las clases presenciales, la participación en el campus virtual y
la entrega de las actividades de evaluación y os trabajos solicitados en clase,
serán un factor importante dentro de la nota final de la asignatura (80%)

Para realizar nota media de la asignatura el alumno debe tener aprobados todas
las actividades de evaluación y el exámen final de la asignatura. La nota mínima
para aprobar es de 5 (cinco) puntos.

ALUMNOS REPETIDORES:
Los alumnos  con asignaturas pendientes podrán asistir a  las clases como Alumnos
de primera matrícula (criterios de Plan Piloto) o ser evaluados como repetidores
según los mecanismos establecidos en el programa del curso anterior.

Recursos Bibliográficos

8. BIBLIOGRAFÍA

8.1  BIBLIOGRAFÍA GENERAL
FELDENKRAIS, Moshe: “Awareness throug Movement. Healt Exercises for
Personal
Growth”, Nueva York, 1972.(Trad. Esp.:Luis Justo:”Autoconciencia por el
movimiento. Ejercicios para el desarrollo personal”.1º Reimpresión. Edit.:
Paidós, Buenos Aires,
1985.



HEMSY  DE GAINZA, Violeta:”Conversaciones con Gerda Alexander. Vida y
pensamiento
de la creadora de la eutonía”. Edit.: Paidós, Buenos Aires. 1ª Reimpresi
BACHMANN, M. L. (1998).  La rítmica de Jacques Dalcroze. Una educación por
la
música y para la música.  Madrid: Pirámide
HASELBACH, Bárbara: “Dialéctica de la Danza. Objetivos de aprendizaje en la
Educación de la Danza”, en “Música y Danza para el niño”. Editado por el
Instituto Aleman,
Madrid,1979.

CATEURA M.; SABATÉ M. y SOLER M. (1991).  Danza y Audición. Guía del
profesor/a,
libro del alumno/a y cinta. L’Hospitalet (Barcelona): Ibis.
CAÑAS, J. (1988).  Actuar para ser.  Córdoba: Fundación Paco Natera.
CONDE, J.L.; MARTÍN, C. y VICIANA,V (1997-98).  Las canciones motrices I y
II.
Barcelona: Inde
ESCUDERO M.P. (1988).  Educación Musical, Rítmica y Psicomotriz.  Madrid:
Real
Musical
FERNÁNDEZ RUBÍ, M. (1999).  Taller de danzas y coreografías. Madrid: CCS.
FONT FUSTER, R. (1979).  Metodología del ritmo musical.   Madrid:
Ediciones
Paulinas.
FUERTES, M. y ZAMORA, A. (1996). Danzas. Formación rítmico-musical.
Madrid: San
Pablo.
GARCíA RUSO H.M. (1997).  La danza en la escuela.  Barcelona: Inde
JOYCE  M. (1987).  Técnica de danza para niños.  Barcelona: Martínez Roca
LEESE S. y PACKER M. (1980).  La danza en las escuelas. Cómo enseñarla y
aprenderla.  Madrid: Edaf
ROBINSON  J.  (1992).  El niño y la danza.  Barcelona: Mirador
SANUY, C.; CORTÉS, L. y OJEDA, B. (1983).  Experiencias II. Música, danza,
juego
dramático. Ciclos inicial y medio. Madrid: Marsiega
VICIANA, V, y ARTEAGA, M. (1997).  Las actividades coreográficas en la
Escuela.
Barcelona: Inde.
Sanuy M.y Ochoa,C. Libre Expresión. Noguer.Madrid,1979
Sanuy, y Cortés, L Enseñar a Pensar. Matsiega.Madrid,1979
ZAMORA, A. (1995).  Danzas del Mundo, material para educadores nº12.
Madrid:
CCS

8.2 ESPECÍFICA (con remisiones concretas, en lo posible)
SCHINCA, M. (1983). Psicomotricidad, ritmo y expresión corporal.  Madrid:
Escuela
española
WILLEMS, E. (1993).  El ritmo musical.  Buenos Aires: Eudeba.
LLONGUERES, J. (1942).  El ritmo en la educación y formación general de la
infancia.  Barcelona: Labor.