- Inicio ::
- Curso 2012-13 ::
- MAESTRO EN EDUCACIÓN MUSICAL ::
- MUSICA, DANZA Y DRAMATIZACION
MUSICA, DANZA Y DRAMATIZACION

Asignatura |
![]() |
| |
Profesores |
![]() |
| |
Situación |
![]() |
| |
Competencias |
![]() |
| |
Objetivos |
![]() |
| |
Programa |
![]() |
| |
Actividades |
![]() |
| |
Metodología |
![]() |
| |
Distribucion |
![]() |
| |
Técnicas Docentes |
![]() |
| |
Evaluación |
![]() |
| |
Recursos Bibliográficos |
![]() |
Código | Nombre | |||
Asignatura | 1113030 | MUSICA, DANZA Y DRAMATIZACION | Créditos Teóricos | 1 |
Descriptor | MUSIC, DANCE AND DRAMA | Créditos Prácticos | 3.5 | |
Titulación | 1113 | MAESTRO EN EDUCACIÓN MUSICAL | Tipo | Optativa |
Departamento | C132 | DIDACTICA DE LA EDUCACION FISICA, PLASTICA Y MUSICAL | ||
Curso | ||||
Créditos ECTS | 4 |
Para el curso | Créditos superados frente a presentados | Créditos superados frente a matriculados |
2007-08 | 100.0% | 73.3% |
ASIGNATURA OFERTADA SIN DOCENCIA
Pulse aquí si desea visionar el fichero referente al cronograma sobre el número de horas de los estudiantes.
Profesores
Sebastián Durán Rubio
Situación
Prerrequisitos
Conocimientos básicos del lenguaje musical
Contexto dentro de la titulación
En el programa de la asignatura se tratarán los siguientes aspectos: el cuerpo, la relación tiempo-espacio, la danza y el juego dramático.
Recomendaciones
Es imprescindible tocar un instrumento ya que hay realizar una danza instrumentada
Competencias
Competencias transversales/genéricas
a)Desarrollar la creatividad a través del juego dramático y la danza b)Conocer los elemento fundamentales del ritmo a través del cuerpo,tiempo- espacio. c)Desarrollar la comunicación y la socialización a través de todos los contenidos d)Conocer las diferentes danzas de distintas culturas e)Aprender diferentes técnicas de relajación f)Conocer los recursos didácticos adecuados para desarrollar la capacidad creadora a través de la expresión musical
Competencias específicas
Cognitivas(Saber):
a)Descubrir el espacio: Distribución, agrupación, dispersión, reacción ante estímulos sonoros y cambios de dirección. b)Diseñar el espacio a través de ( corro, fila, espirales) evoluciones y coreografía c)Adquirir conocimientos básicos abierto a la posibilidad de profundizar en los distintos bloques temático. d)Conocer las diferentes técnicas de relajación e)Conocer estrategias didácticas para el diseño y realización de actividades musicales
Procedimentales/Instrumentales(Saber hacer):
a)Conocer los fundamentos del lenguaje musical. Técnica instrumental, rítmica y danza b)Saber utilizar el juego dramático como elemento didáctico y musical c)Fomentar la investigación para el desarrollo de los contenidos teóricos y poderlos llevar a la práctica d)Familiarizarse con un amplio repertorio de canciones, juegos y cuentos musicales donde aplicar los conocimientos teóricos y prácticos de la música
Actitudinales:
a)Crear un clima de respeto afecto y aceptación en el aula que facilite las relaciones interpersonales y la autoestima b)Despertar el interés con los contenidos propuestos c)Valorar el papel del arte y la educación artística para el hombre/mujer en su vida personal para su relación con los demás y con su entorno d)Respetar las propuestas ajenas fomentando la desinhibición, compañerismo y la buena convivencia del grupo
Objetivos
·Desarrollar la creatividad a través del juego dramático y las danzas. .Aprender diferentes técnicas de relajación. ·Vivenciar el cuerpo a través del tiempo y el espacio. ·Conocer diferentes danzas de diferentes culturas. ·Desarrollar la comunicación y la socialización a través de todos los contenidos.
Programa
BLOQUE 1: TIEMPO-CUERPO-ESPACIO. Tema 1: Descubrir el espacio. Distribución. Agrupación. Dispersión. Reacción ante estímulos sonoros. Cambios de dirección. Tema 2: Diseño espacial (corro, fila, espirales, etc.). Evoluciones. Coreografías. Figuras geométricas. Ritmo (duración, velocidad). Cuerpo expresivo (Cuerpo sonoro. Juego dramático) Tema 3: La relajación en la Infancia: Tensión-Relajación. Diferentes Técnicas de Relajación: Progresiva de Jacobson y por concentración autógena (Schult). Relajación a través del movimiento. Relajación vivenciando las partes del cuerpo, etc. BLOQUE 2: DANZAS. Tema 1: Reconocer el compás. Identificar acento, pulso, frases, semifrases, etc. Crear un ostinato rítmico con el cuerpo o con un instrumento. Crear y dibujar coreografías en el espacio. Grafías de las danzas. Improvisar sonidos y realizar una danza. Coreografías de audiciones musicales. Tema 2: La danza a través de la canción. Buscar temas para ser danzados. La danza a través del juego. Tema 3: Repertorio de danzas populares sencillas. Danzas del mundo. Danzar y solfear una partitura. Repertorio de danzas tradicionales. Repertorio de danzas contemporáneas. Danza regional. Tema 4: Formas espontáneas de danzas. Danza creativa. Creación de danzas. Exposición de danzas individuales y colectivas. Danza instrumentada.
Distribución de horas de trabajo del alumno
Nº de Horas (indicar total):
- Clases Teóricas:
- Clases Prácticas:
- Exposiciones y Seminarios:
- Tutorías Especializadas (presenciales o virtuales):
- Colectivas:
- Individules:
- Realización de Actividades Académicas Dirigidas:
- Con presencia del profesor:
- Sin presencia del profesor:
- Otro Trabajo Personal Autónomo:
- Horas de estudio:
- Preparación de Trabajo Personal:
- ...
- Realización de Exámenes:
- Examen escrito:
- Exámenes orales (control del Trabajo Personal):
Criterios y Sistemas de Evaluación
1.-Conocimiento teórico y práctico de la materia su valoración será de un 30 por ciento. 2.-Conocimiento y soltura del lenguaje musical su valoración será de un 20 por ciento. 3.-Adquisición de las aptitudes, didácticas, estrategias de enseñanza y metodologías necesarias para aplicar y transmitir los conocimientos musicales será un 30 por ciento. 4.-Cualidades musicales, pedagógicas y creativas será un 20 por ciento. Al haber dejado de impartirse la asignatura en el curso 2011/2012 solamente dispone ya de las convocatorias oficiales de examen del curso 2012/2013 (hasta alcanzar el máximo de 4 convocatorias a las que tiene derecho); de no superar el examen de las asignaturas troncales de 1º, deberá iniciar los trámites para la adaptación a los nuevos grados de Educación Infantil o de Educación Primaria
Recursos Bibliográficos
- Aguirre De Mena,O y De Mena,A (1992): Educación Musical. Manual para el profesorado. Ed.Aljibe. Málaga. Angulo,M y Botia, A (1992): Música. Sociedad Didáctico Musical. Madrid. Astle,P (1991): Creativity in musica Classroom. Ed Donald Hamman. Cateura y otros (1991): Danza y Audición. Ed.Ibis. Barcelona. Coscuella y otros (1992): Propuesta Didáctica Primaria. Primero - Segundo Ciclo. Ed Anaya. Martenot,M (1993): Principios fundamentales para la formación musical y su aplicación. Ed Rialp. Sanuy,M (1994): Aula sonora. Ed. Morata. Madrid. Saitta,C (1978): Creación e iniciación musical. Ed Ricordi. Bs. As. Schaffer,M (1965): El compositor en el aula. Ed. Ricordi. Bs.As. (1967): Limpieza de oídos. Ed. Ricordi. Bs.As. (1967): El rinoceronte en el aula. Ed. Ricordi. Bs.As. (1967): Cuando las palabras cantan. Ed. Ricordi. Bs.As.
El presente documento es propiedad de la Universidad de Cádiz y forma parte de su Sistema de Gestión de Calidad Docente.