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Fichas de asignaturas 2014-15


ARTE ESPAÑOL CONTEMPORÁNEO

Asignaturas
 

  Código Nombre    
Asignatura 511029 ARTE ESPAÑOL CONTEMPORÁNEO Créditos Teóricos 3
Descriptor   SPANISH CONTEMPORARY ART Créditos Prácticos 3
Titulación 0511 LICENCIATURA EN HUMANIDADES Tipo Obligatoria
Departamento C130 HISTORIA MODERNA, CONTEMPORANEA, DEL ARTE Y DE AMERICA    
Curso 4      
Créditos ECTS 5      

Para el curso Créditos superados frente a presentados Créditos superados frente a matriculados
2007-08 100.0% 69.2%

 

ASIGNATURA OFERTADA SIN DOCENCIA

 

Profesorado

Juan R. Cirici Narváez

Situación

Prerrequisitos

Conocimiento básico del lenguaje artístico.
Conocimientos básicos de Hª del Arte Universal.

Contexto dentro de la titulación

Análisis y conocimiento del periodo artístico más reciente de la
historia de España, siglos XIX y XX, y su relación en el contexto
internacional.

Recomendaciones

Ninguna

Competencias

Competencias transversales/genéricas

1.- Capacidad de llevar a la práctica los conocimientos adquiridos.
2.- Capacidad para la comunicación oral y escrita
3.- Capacidad de análisis, síntesis.
4.- Capacidad para gestionar la información
5.- Capacidad de organización y planificación.
6.- Capacidad de iniciativa individual, trabajo en equipo y toma de
decisiones.
7.- Capacidad para la utilización de nuevas tecnologías en la práctica
educativa.
8.- Capacidad para el razonamiento crítico.

Competencias específicas

  • Cognitivas(Saber):

    •Iniciación en actividades específicas: visionado de material
    gráfico, láminas, diapositivas, videos y documentales; bibliografía y
    terminología artística; gestión de recursos materiales y
    bibliográficos; utilización de citas y textos; etc.
    •Conocimiento de las principales manifestaciones artísticas, estilos,
    variantes regionales, escuelas, obras y autores, producidas en España
    o por españoles durante los siglos XIX y XX.
    
  • Procedimentales/Instrumentales(Saber hacer):

    •Procedimentales/Instrumentales (Saber hacer):
    •Capacidad de observación y análisis de la obra de arte.
    •Capacidad de descripción y comentario de la obra de arte.
    •Capacidad de distinción y codificación de los elementos que
    conforman la obra de arte.
    •Capacidad de introducir los datos y conocimientos adquiridos en la
    vida cotidiana en el comentario y definición de la obra de arte.
    
    
    
  • Actitudinales:

    •Capacidad de emocionarse ante la obra de arte.
    •Adquirir actitudes de respeto y conservación del patrimonio
    artístico y monumental contemporáneo.
    
    

Objetivos

Conocimiento de los distintos estilos y movimientos artísticos
desarrollados en España en los dos últimos siglos, desde el proceso de
finalización del Antiguo Régimen hasta los años del desarrollismo de la
postguerra y tránsito al siglo XXI.

Programa

1-Ilustración y Neoclasicismo. La arquitectura neoclásica: los siglos
XVIII y XIX.
2-La escultura neoclásica y del siglo XIX.
3-La pintura neoclásica: del Rococó al Academicismo. Goya.
4-La pintura romántica. El costumbrismo.
5-La arquitectura durante la segunda mitad del siglo XIX: los nuevos
materiales, el historicismo y el eclecticismo.
6-La pintura en la segunda mitad del siglo XIX. Del naturalismo al
impresionismo.
7-El Modernismo. Gaudí. El Modernismo fuera de Cataluña.
8-La arquitectura española hasta la Guerra Civil. El Movimiento
Moderno y
el GATEPAC. De la postguerra a nuestros días.
9-Las artes figurativas: entre la tradición y las vanguardias
históricas.
Picasso.
10-La renovación plástica. El Informalismo, la experimentación y la
nueva
figuración. Artistas y Grupos: “Dau al Set”, “El Paso” y “Equipo 57”.













Actividades

-Visionado de imágenes, láminas y otras formas de representación de las
obras de
arte.
-Lecturas dirigidas.
-Comentarios y debates públicos.
-Visitas y trabajo de campo. Contemplación "in situ" de la obra
artística.

Metodología

Se parte de un método de trabajo basado en una enseñanza significativa
a
través
de la investigación y participación activa en el aula. En las clases
teóricas
adquirirá los conceptos y contenidos fundamentales que completará a
través
de una
serie de actividades prácticas.
Se requiere una asistencia regular a clase y participación activa en la
misma,
con la realización y debate del visionado de obras de arte.
Elaboración del cuaderno de trabajo de las visitas externas realizadas.
1) Sesiones académicas teóricas.
- 21 horas para explicar los aspectos fundamentales de la disciplina.
2) Sesiones prácticas 21horas. Complementan las clases teóricas:
-Visionado de obras de arte, arquitectura y artes plásticas.
-Comentario de láminas y diapositivas.
-Lecturas de textos artísticos.
-Elaboración de reseñas.
-Trabajo individual.
3) Debate sobre aspectos relacionados con el arte y patrimonio
monumental.
4) Visitas. 3 sesiones prácticas de dos horas, aproximadamente, para
realizar el
estudio de la arquitectura y el urbanismo más reciente de la ciudad de
Cádiz,
monumentos, Museos y exposiciones permanentes y temporales.

Distribución de horas de trabajo del alumno/a

Nº de Horas (indicar total): 150

  • Clases Teóricas: 26  
  • Clases Prácticas: 15  
  • Exposiciones y Seminarios: 6  
  • Tutorías Especializadas (presenciales o virtuales):
    • Colectivas: 9  
    • Individules: 4  
  • Realización de Actividades Académicas Dirigidas:
    • Con presencia del profesorado: 6  
    • Sin presencia del profesorado: 6  
  • Otro Trabajo Personal Autónomo:
    • Horas de estudio: 50  
    • Preparación de Trabajo Personal: 25  
    • ...
        
  • Realización de Exámenes:
    • Examen escrito: 3  
    • Exámenes orales (control del Trabajo Personal):  

Técnicas Docentes

Sesiones académicas teóricas:Si   Exposición y debate:Si   Tutorías especializadas:Si  
Sesiones académicas Prácticas:Si   Visitas y excursiones:Si   Controles de lecturas obligatorias:Si  

Criterios y Sistemas de Evaluación

Conocimiento objetivo de la historia del arte de la época a partir del
propio
objeto artístico, identificación y descripción, catalogación,
interpretación y
crítica.
Los criterios de evaluación se basarán en la expresión por escrito de
los conocimientos adquiridos o examen consistente en el comentario de
un número determinado de obras artísticas, arquitectura, escultura y
pintura.

Recursos Bibliográficos

Sólo se incluyen los manuales básico y de uso constante para la
asignatura. El resto de recursos bibliográficos se incorporarán a
comienzos y
desarrollo del curso:
-AZCARATE, J.M.: Panorama del arte español del siglo XX. Madrid, 1.978
-BOZAL, V.:  Historia del Arte en España. Istmo. Madrid, 1.972
-CAMPOY, A.M.: Diccionario crítico del arte español contemporáneo.
Madrid,
1973.
-FULLAONDO y MUÑOZ, D.: Historia de la arquitectura contemporánea
española. 1994
-MARIN MEDINA, J.: La escultura española contemporánea. 1800-1978.
Madrid,
Edarcón, 1978.
-NAVASCUES, PEREZ y ARIAS DE COSSIO: Del Neoclasicismo al Modernismo
(Ha.
del
Arte Hispánico, vol. V), Madrid, 1979.
-NAVASCUES y QUESADA MARTIN: El Siglo XIX. Bajo el signo del
Romanticismo
(Introducción al Arte Español), Madrid, 1992.
-REYERO, C. y FREIXA, M.: Pintura y escultura en España, 1800- 1910.
Madrid, 1995
-PEREZ ROJAS y GARCIA CASTELLON: El Siglo XX. Persistencias y rupturas
(Introducción al Arte Español), Madrid, 1994.
-SAMBRICIO, PORTELA y TORRALBA: El Siglo XX (Ha. del Arte Hispánico,
vol.
VI), Madrid, 1980.
-TORRENTE LARROSA, A.: Pintura española contemporánea. Madrid, 1996.
-V.V.A.A.: Historia del Arte en Andalucía, vols. IX y X. Sevilla,
Gever,
1.992 y
1.994.

 

El presente documento es propiedad de la Universidad de Cádiz y forma parte de su Sistema de Gestión de Calidad Docente. En aplicación de la Ley 3/2007, de 22 de marzo, para la igualdad efectiva de mujeres y hombres, así como la Ley 12/2007, de 26 de noviembre, para la promoción de la igualdad de género en Andalucía, toda alusión a personas o colectivos incluida en este documento estará haciendo referencia al género gramatical neutro, incluyendo por lo tanto la posibilidad de referirse tanto a mujeres como a hombres.